1962年，肖海明出生于吴江黎里一书香门第，祖辈、父辈在书法上颇有造诣。尤其是他父亲，虽只在生产队当会计，但方圆几里，无人不知、无人不晓。村民新买的草帽、箩筐、扁担，都要请他父亲写上自己的名字或“为人民服务”等字，防止他人拿错。为此，他父亲也被村民亲切的称为草根书法家。潜移默化的熏陶，让肖海明在年仅四岁时，就对书法产生浓厚兴趣，“我要练字，长大要为村民服务。”

“子承父业”，看到肖海明对书法如此感兴趣，父亲喜笑颜开，便手把手教他：一点一横一竖一撇一捺，手腕该如何用力，字要如何写，才能更好看……每当父亲练字的时候，肖海明便站在一旁，拿根竹竿，沾点水在地面的青砖上写。“虽然当时不识字，但照着父亲的一笔一划，已经能把字写下来了。”日积月累、循序渐进，在父亲的指导下，肖海明渐渐掌握门道，书法水平稳步提高。

真正奠定肖海明扎实的书法功底，则是在他参军期间。1979年，肖海明的表哥报名参军，部队首长家访时，17岁的肖海明正在自家墙上画雷锋像，并配上七个字“向雷锋同志学习”。他的字画，让部队首长眼前一亮，“这小鬼了不得，部队出黑板报、写文书，就缺这样的人才”。机缘巧合，让肖海明光荣入伍，到陕西安康某部当了一名汽车兵。部队期间，肖海明充分发挥书法特长，多次立功受奖，还提了干。但真正改变他人生轨迹的，是部队换防到陕西华阴。那时，他在“隔壁”西安的碑林里，找到真正的老师。

“西安碑林是中国书法艺术的宝库，这里各种字体都有。如岳飞的狂草行云流水、柳公权的字清秀刚强、颜真卿的字刚正厚重。”肖海明利用闲暇时间，不畏寒暑，坚持七年观碑临习，没有桌子，就跪在地上写，通过吸收众家所长，打下厚实功底。也正是这种坚持和守拙，成就肖海明在书法道路上的跨越式发展。

观肖海明的行书，可看出笔画飞动轻巧不一，但写的沉着稳重，笔笔送到，不是“刷”字，在笔道上呈现出生涩感，如锥画沙，显示强烈摩擦力，这是笔力的控制。墨色的晕化也被纸充分吸收，那份生涩感，给人以拉力、抓力，笔如在逆流中行，乘风破浪。



肖海明的书作章法疏朗，气息平和。中锋用笔，字之点画婀娜多姿，结体清秀淡雅。行笔中参以草、隶之意，以隶书的笔法写行书，字与字间或牵丝映带中带有波磔，或笔断意连，相互揖让，开合有度。墨色枯湿浓淡极富变化，浓而不滞，淡而不涩，虚处见空灵，实处现古拙。笔法精妙，如行云流水，极合“致广大而尽精微”之主旨。他将颜真卿的沉厚奔放和“二王”的清润劲健有机结合在一起，彰显出其高超的艺术造诣和刚直不阿的性格。


欧阳询说：“墨淡则伤神采，绝浓必滞锋毫。”肖海明也认同：“浓欲其活，淡欲其华。”将淡墨用于行、草，书迹清淡古雅、秀逸淳和，透露出飘然欲仙、不染凡尘烟火的气息。他常用用笔毫先蘸少许浓墨，墨多时在砚边揩拭，再多蘸清水后运笔，连续写下去，墨色由淡到浓、由润而燥，丰富的层次变化。水与墨的结合形成润墨，墨色常从点画中晕化开来，古人形容为“润含春雨”，行笔快捷灵动，不可凝滞，润墨使点画有丰腴圆满但不臃肿的韵致，浑厚华滋，这其中搭配枯墨的配合运用，让书写态势千变万化。


“于无字处见真味”。肖海明最为重视琢磨不定的墨法，每次加水的多少，以及间隔时间的长短，都会影响墨的表现效果，不可控性强，难度较大，在创作中皆是一瞬间的挥毫。墨法使书作富有情趣，是对笔法的重要补充，是对章法的调节，增强字里行间的韵律，让笔墨贵有自然。



唐代张敬玄说：“法成之后，字体各有管束，一字管两字，两字管三字，如此管一行；一行管两行，两行管三行，如此管一纸”。自古行气的构成是书法家及其重视的因素。肖海明外师造化，中得心源，他对字与字，行与行之间的关系深有体会，他每一篇作品的行气绝无雷同，充满着天然造化与生机，充分体现汉字本身的多样性，那多变的结体，或俯或仰，或呼或应，首尾相顾处于变化莫测之中。从“纵”面分析，贵在“字守中线”、首尾相顾，墨迹在一条垂直线上相对摆动，如字之间的呼应，上有纵向穿插，下在横向接承等，从“横”面讲，又有“左右牝牡相得”，使行之间互相照应、或相向相背、或互相替补。每一点画皆有用处。
肖海明书法作品室内效果图
四十多年的潜心研习形成肖海明鲜明且独特的个人书法风格，粗犷中藏细腻、厚重中显飘逸、顿挫中透灵巧，他的书法作品独树一帜，充分体现了中国书法艺术瑰宝特有的艺术魅力。肖海明的作品多次在部队和地方的展出中立功、获奖，也被各地爱好书法者收藏。他荣获“中国长城文化金奖”，被授予“中国长城艺术家”荣誉称号。
中国新长城组委会推介
中国长城艺术家—肖海明
Chineseartist——HaimingXiao
江苏苏州人
国家一级美术师
中国榜书法家协会副主席
中国榜书法家协会江苏分会主席
中国军事文化研究书画院副院长
中国铁建铁道兵文联江苏省书画院名誉院长
中国国兴安徽省分院艺术顾问
齐白石门下第四代弟子
一笔一世界
一墨一天堂
一笑一尘缘
一念一清静
——长城君语